Κατηγορίες

Γέννηση : Ο εκπληκτικός πίνακας του Caravaggio & η κλοπή του που είναι άλυτο μυστήριο

To έργο του Caravaggio που ζωγραφίστηκε το 1600, εκλάπη το 1969 και από τότε παραμένει ένα από τα μεγαλύτερα μυστήρια στην ιστορία της τέχνης. Ένας από τους διασημότερους χριστουγεννιάτικους πίνακες κρύβει μια ιδιαίτερη ιστορία αλλά και συμβολισμό.

O πίνακας του Caravaggio, «Η Γέννηση με τον άγιο Φραγκίσκο και τον Άγιο Λαυρέντιο», που ζωγραφίστηκε το 1600, τυχαίνει να είναι επίσης ένα από τα μεγάλα μυστήρια της ιστορίας της τέχνης.

Ο πίνακας δεν απεικονίζει μόνο τον Χριστό, αλλά και τους αγίους Λαυρέντιο και Φραγκίσκο της Ασίζης. Δυστυχώς, το έργο τέχνης κλάπηκε σε μια ύποπτη ληστεία της μαφίας το 1969 και έκτοτε αγνοείται. Η κλοπή αυτού του χριστουγεννιάτικου πίνακα θεωρείται ένα από τα κορυφαία εγκλήματα τέχνης στην ιστορία από το FBI.

Το χρονικό της κλοπής του πίνακα & οι έρευνες

Παλέρμο, 18 Οκτωβρίου 1969: είναι μια σκοτεινή και θυελλώδης νύχτα και δύο άνθρωποι σε ένα Piaggio Ape οδηγούν κατά μήκος της Via Immacolatella στο ιστορικό κέντρο. Σταματούν στο Ορατόριο του San Lorenzo, εισβάλλουν και κατευθύνονται στην “Γέννηση” του Caravaggio, κόβουν τον καμβά από το πλαίσιο του με ένα ξυράφι, τον τυλίγουν και φεύγουν.

Αυτή είναι μια από τις πιο διαβόητες κλοπές τέχνης στην ιστορία και το περίεργο είναι ότι πενήντα δύο χρόνια αργότερα, το έγκλημα δεν έχει ακόμη εξιχνιαστεί. Το πέρασμα του χρόνου και οι ατελείωτες εκδοχές των γεγονότων που προσφέρονται από πληροφοριοδότες και ψευδο-ντετέκτιβ επηρεάζουν τις έρευνες, ενώ η πραγματική μοίρα της “Γέννησης” παραμένει τυλιγμένη στο μυστήριο.

Εδώ συνοψίζουμε μερικές από τις πιο ευφάνταστες υποθέσεις που βασίζονται στην αρχική ακολουθία που περιγράφεται παραπάνω.

• Ο μαφιόζος pentito (εγκληματίας που έγινε κρατικός μάρτυρας), Marino Mannoia, είπε στον δικαστή Giovanni Falcone το 1989 —και επανέλαβε τη δήλωση το 1996— ότι ο πίνακας του Caravaggio είχε κλαπεί κατά παραγγελία, αλλά όταν τον είδε ο αγοραστής, τον απέρριψε επειδή είχε υποστεί μεγάλη ζημιά και στη συνέχεια διέταξε να τον κόψουν και να τον κάψουν. Ο Mannoia υπαινίχθηκε επίσης την εμπλοκή ενός πρώην πρωθυπουργού, του Giulio Andreotti.

• Ένας άλλος μαφιόζος, ο Gerlando Alberti, είπε ότι ο πίνακας είχε περιέλθει στην κατοχή του, αλλά αφού δεν κατάφερε να τον πουλήσει, τον έθαψε με ένα θησαυρό δολαρίων, έγιναν ανασκαφές στην ιδιοκτησία του αλλά δεν βρέθηκε τίποτα.

• Ο δολοφόνος Giovanni Brusca, ο οποίος δολοφόνησε τον δικαστή Falcone το 1992, προσφέρθηκε να επιστρέψει τον πίνακα σε αντάλλαγμα για πιο επιεική μεταχείριση αφού συνελήφθη το 1996.

• Ένας άλλος δολοφόνος της μαφίας, ο Gaspare Spatuzza, είπε ότι ο πίνακας φυλασσόταν σε αχυρώνα, όπου το έφαγαν ποντίκια και γουρούνια. O Βρετανός δημοσιογράφος Peter Watson ισχυρίστηκε ότι τον είχε εντοπίσει, αλλά θάφτηκε κάτω από ερείπια κατά τον σεισμό του 1980 στην Ιρπίνια, ενώ οι διαπραγματεύσεις ήταν σε εξέλιξη με την Καμόρα- το ναπολιτάνικο αντίστοιχο της μαφίας-να το ανταλλάξουν με μια κρύπτη ναρκωτικών και όπλων.

• Ο Guido De Santis, δημοσιογράφος του ραδιοφώνου της RAI , λέει ότι είδε τον πίνακα και ότι η κλοπή έγινε με εντολή του αφεντικού μαφιόζου Pietro Vernengo, ο οποίος τον παρέδωσε σε άλλο αφεντικό, ο οποίος προσπάθησε, ανεπιτυχώς να τον πουλήσει και στη συνέχεια τον κατέστρεψε.

• Ο Salvatore Cancemi, o πρώτος pentito μαφιόζος, είπε ότι εμφανιζόταν σε συναντήσεις της μαφίας υψηλού επιπέδου ως σύμβολο εξουσίας. Άλλοι μαφιόζοι pentiti, έχουν δηλώσει ότι το χρησιμοποιούσαν ως ένα χαλί για αξιώσεις.

Αυτή η ροή ιστοριών, καυχήσεων και ψεύτικων οδηγιών έχει κρατήσει την αστυνομία απασχολημένη για χρόνια και έχει οδηγήσει σε δύο μόνο συμπεράσματα: ο πίνακας κλάπηκε από τη μαφία και στη συνέχεια καταστράφηκε.

To 2016, η αναπαράσταση της Γέννησης του Caravaggio που έγινε από την Factum Arte για το Ρητορείο του Σαν Λορέντζο και τοποθετήθηκε στη θέση της εικόνας που λείπει.Βασίζεται στη μοναδική έγχρωμη φωτογραφία των αρχικών, ασπρόμαυρων εικόνων της, και σε μελέτη της ζωγραφικής των πραγματικών έργων του Caravaggio.

Το 2017, ωστόσο, η υπόθεση άνοιξε ξανά από την επιτροπή κατά της μαφίας, με επικεφαλής τον πρόεδρό της, την υπουργό της κυβέρνησης Rosy Bindi.

Έχοντας λάβει νέες δηλώσεις από τον Mannoia και έναν άλλο pentito, τον Gaetano Grado, η επιτροπή κατέληξε στο συμπέρασμα ότι ο πίνακας εξακολουθεί να υπάρχει και ότι μετά την παραίτησή του από το αφεντικό Gaetano Badalamenti (ένας από τους ισχυρότερους διακινητές στο εμπόριο ηρωίνης της Σικελίας με τις ΗΠΑ, ο οποίος πέθανε σε φυλακή των ΗΠΑ το 2004), κόπηκε και βρίσκεται τώρα στην Ελβετία.

Η προσοχή εστιάστηκε και πάλι στις κατηγορίες που επιβλήθηκαν αμέσως μετά την κλοπή από τον Monsignor Rocco, φύλακα του Ρητορείου, εναντίον του Badalamenti.

Αν και αυτά αγνοήθηκαν εκείνη την εποχή, ο Rocco δήλωσε ότι, αφού του έδειξε ένα κομμάτι καμβά ως απόδειξη, άνοιξε το δρόμο για πιθανές διαπραγματεύσεις, αλλά τον σταμάτησε ο τότε κρατικός αξιωματούχος για έργα τέχνης, Vincenzo Scuderi.

Οι σχέσεις μεταξύ των δύο ήταν ιδιαίτερα τεταμένες. Αυτό συνέβαινε επειδή ο Scuderi δεν είχε ακούσει τα αιτήματα του ιερέα, που έγιναν πολύ πριν από την κλοπή, να ενισχύσει την ασφάλεια του κτιρίου. Παρά τη θέληση του Rocco, είχε επίσης εξουσιοδοτήσει την κρατική ραδιοτηλεοπτική εταιρεία RAI, να κινηματογραφήσει ένα πρόγραμμα για κρυμμένους θησαυρούς μέσα στο ρητορείο, το οποίο μεταδόθηκε τον Αύγουστο του 1969.

Ο Rocco κατηγόρησε αυτό το πρόγραμμα για την κλοπή. Οι έρευνες της επιτροπής κατά της μαφίας βασίζονται στις δηλώσεις του Rocco που κατηγορούσε τον Badalamenti ότι είχε τον πίνακα.

Αυτή η γρήγορη επισκόπηση της κατάστασης εγείρει μια σειρά από ερωτήματα που δεν έχουν απαντηθεί ποτέ από προηγούμενες έρευνες. Πρώτον, πότε πραγματικά η “Γέννηση” του Caravaggio κλάπηκε;

Η εκκλησία το είδε για τελευταία φορά στη Λειτουργία της Κυριακής στις 12 Οκτωβρίου 1969 και οι αδελφές Gelfo, οι φροντιστές του ρητορείου, παρατήρησαν ότι είχε χαθεί το Σάββατο 18 Οκτωβρίου, όταν μπήκαν στο ρητορείο για να προετοιμαστούν για τη λειτουργία την επόμενη μέρα

. Επομένως, η κλοπή πρέπει να έχει διαπραχθεί μεταξύ 12 και 18 Οκτωβρίου, γεγονός που αφήνει χρόνο για τη λαθραία μεταφορά του έργου από το Παλέρμο. Τα νέα για την κλοπή αναφέρθηκαν μόνο στο Giornale di Sicilia στις 20 Οκτωβρίου.

Δεύτερον, η έκθεση της αστυνομίας για την κατάσταση των εγκαταστάσεων, ένα ζωτικής σημασίας έγγραφο για την κατανόηση της κλοπής, έχει εξαφανιστεί.

Τρίτον, είναι αξιόπιστη η εναρκτήρια ακολουθία, όπως περιγράφεται παραπάνω, και λαμβάνεται ως βάση για όλες τις επόμενες έρευνες; Θα μπορούσε η αφαίρεση ενός πίνακα διαστάσεων 3×2 μέτρων, σε ιδιαίτερα βαριά ξύλινα φορεία, που κρέμεται σε ύψος έξι μέτρων και περιβάλλεται από τα ευαίσθητα γύψινα έργα του Giacomo Serpotta, στον οποίο δεν υπήρξε καμία απολύτως ζημιά, να ήταν πραγματικά έργο δύο κοινών κλεφτών;

Και τι γίνεται με την αφαίρεση του καμβά με μια λεπίδα ξυραφιού χωρίς να αφήσει κανείς ούτε ένα χιλιοστό χρώμα στα υπόλοιπα κομμάτια; Η εκτομή πραγματοποιήθηκε με εξαιρετική δεξιοτεχνία και ακρίβεια και δεν μπορεί να γίνει ούτε βιαστική ή αυτοσχέδια.

Έτσι, αν αυτό δεν ήταν το έργο δύο παραβατών που έτυχε να εισβάλουν στο ρητορείο και να αφαιρέσουν τον καμβά αφού τον έκοψαν από το σκελετό του, τότε η πιο πιθανή υπόθεση είναι ότι η κλοπή ήταν καλά προετοιμασμένη και έγινε κατά παραγγελία, ίσως από επαγγελματίες.

Πράγματι, αυτή η υποψία εκφράστηκε εκείνη την εποχή στην εφημερίδα Giornale di Sicilia και επαναλήφθηκε από τον Maresciallo Guelfo Giuliano Andrei του νεοσύστατου Carabinieri Tutela Patrimonio Culturale (τμήμα για την προστασία της πολιτιστικής κληρονομιάς), που στάλθηκε στο Παλέρμο για να συντονίσει τις έρευνες.

Εκείνο δήλωσε ότι «η κλοπή δεν ήταν ευκαιριακή, αλλά μπορεί να είχε διαταχθεί από μια συμμορία διεθνών, οργανωμένων εγκληματιών που χρησιμοποιούν τοπικούς πράκτορες στο Παλέρμο».

Αυτή η υπόθεση εγκαταλείφθηκε πολύ νωρίς, πιθανότατα για να ακολουθήσει τις ομολογίες και τις αποκαλύψεις που πρόσφεραν οι μαφιόζοι pentit. Θα άξιζε να διερευνηθεί εκ νέου, με στοιχεία στην Ελβετία και στον ρόλο του Badalamenti ως προσώπου που είτε διέταξε την κλοπή είτε πλήρωσε αυτούς που μετέφεραν έξω τον πίνακα.

Η τεχνική & ο συμβολισμός του έργου

Όπως φανερώνει ο τίτλος, το έργο απεικονίζει τη Γέννηση του Χριστού. Το κεντρικό θέμα είναι το θείο βρέφος που ξαπλώνει σε ένα κρεβάτι από άχυρα. Ο Caravaggio εικονογραφεί μια συγκέντρωση πολλών αγίων και βοσκών, που έχουν συγκεντρωθεί για να προσκυνήσουν το νεογέννητο. Το σκηνικό βρίσκεται κάτω από τη στέγη του στάβλου στη Βηθλεέμ.

Η ζωγραφική της “Γέννησης” είναι από πολλές απόψεις, μια γνώριμη σκηνή. Η Μαρία και ο Ιωσήφ κάθονται δίπλα στο βρέφος Ιησού, ενώ ένας άγγελος αιωρείται από πάνω τους. Σε μια ενδιαφέρουσα ανατροπή, ο Caravaggio απεικονίζει επίσης δύο φιγούρες που δεν αναφέρονται στο Ευαγγέλιο -κυρίως επειδή, τη στιγμή της γέννησης του Χριστού, δεν είχαν ακόμη γεννηθεί.

Μία από τις μορφές, ο Άγιος Φραγκίσκος της Ασίζης, απεικονίζεται να στέκεται πίσω από την αγία οικογένεια. Φαίνεται ότι έφτασε με τις παραδοσιακές, καφέ φραγκισκανικές ρόμπες, με τα χέρια σταυρωμένα.

Η άλλη φιγούρα, ο Άγιος Λαυρέντιος, στέκεται στο προσκήνιο με το χρυσό διακονικό του ένδυμα.

Το πιο εντυπωσιακό χαρακτηριστικό του πίνακα είναι η λεπτότητα του. Τα πλαϊνά τοιχώματα συγχωνεύονται ομαλά σε καφέ σκοτάδι, καθιστώντας δύσκολο για έναν απλό παρατηρητή να δει τον Άγιο Λαυρέντιο, έναν από τους κύριους χαρακτήρες, με την πρώτη ματιά. Πολλοί παρατηρητές θα μπερδέψουν επίσης τον Άγιο Φραγκίσκο, τον άλλο αξιόλογο που εμφανίζεται στη συνέλευση, με βοσκό.

Οι ασυνήθιστες προσθήκες μπορούν να εξηγηθούν από το γεγονός ότι ο πίνακας παραγγέλθηκε από την Εταιρεία του Αγίου Φραγκίσκου, ενός λαϊκού αποστολέα που ήταν υπεύθυνος του Ρητορείου του Αγίου Λαυρεντίου στο Παλέρμο της Ιταλίας.

Όταν η εταιρεία ξεκίνησε τις ανακαινίσεις στο κτίριο το 1669, ανέθεσαν στον Caravaggio να δημιουργήσει αυτόν τον πίνακα και να συμπεριλάβει μερικούς από τους αγαπημένους τους προστάτες αγίους.

Τα μέλη του λαϊκού ρητορείου ήθελαν να δημιουργήσουν μια σκηνή με την οποία οι άνθρωποι θα μπορούσαν να σχετιστούν και, όπως φαίνεται, μια σκηνή που να συνέδεε τον Aπόστολό τους με την αγία οικογένεια.

Ωστόσο, η συμπερίληψη αυτών των δύο αγίων δεν είναι η μόνη ιδιομορφία του πίνακα. Εκτός από την απεικόνιση ανθρώπων που δεν υπήρχαν ακόμη, ο Caravaggio συνδυάζει επίσης τα ιταλικά ρούχα της εποχής του με το σκηνικό της Μέσης Ανατολής. Διαθέτει επίσης έναν άγγελο που κρατά ένα πραγματικό λάβαρο.

Και σε αυτή την περίπτωση, είναι οι ανακρίβειες που μπορούν να κάνουν τον πίνακα πιο αποτελεσματικό ως πνευματική έμπνευση. Ο Caravaggio απεικόνισε την ιερή οικογένεια ως μια ομάδα ανθρώπων με τους οποίους οι θεατές του πίνακα μπορούσαν να σχετίζονται.

Οι φιγούρες δεν φέρουν φωτοστέφανα. Ο Ιωσήφ φαίνεται λίγο νεότερος και πιο μυώδης από ό,τι φανταζόμαστε κανονικά, και ακόμη και η εμφάνιση της Μαρίας με ιταλικό φόρεμα πρέπει να βοήθησε την εικόνα της να φαίνεται πιο σχετική με τους θεατές.

Η μοναδική ερμηνεία του Caravaggio βοηθά να ειπωθεί η μεγαλύτερη αλήθεια της ιστορίας πίσω από τον πίνακα και τον βοηθά να παραμείνει ουσιαστικός για εμάς σήμερα.

Ο καλλιτέχνης έκανε τον κόπο να κάνει την αγία οικογένεια να φαίνεται ιδιαίτερα ανθρώπινη. Η Μαρία κάθεται στο έδαφος ως επίδειξη της ταπεινοφροσύνης και της φτώχειας της. Το θείο βρέφος ξαπλώνει επίσης στο έδαφος πάνω σε ένα πανί και λίγο σανό. Μπορεί να είναι ακάλυπτος και να δείχνει ευάλωτος, ωστόσο είναι ασφαλής καθώς περιτριγυρίζεται από τους επισκέπτες του.

Η ιερή οικογένεια που απεικονίζεται εδώ υπέμεινε αγώνες, όπως κάνουν οι σύγχρονες οικογένειες και αντιμετώπισαν αυτούς τους αγώνες με πίστη και επιμονή και απέκτησαν την ειρήνη, έστω και φευγαλέα, που βλέπουμε σε αυτόν τον πίνακα.

Φανταζόμενοι τους εαυτούς μας σε αυτή τη σκηνή, με το να τη φανταζόμαστε από πρώτο χέρι, συνειδητοποιούμε περισσότερο τις ελπίδες, τους φόβους και τις αμφιβολίες που οδήγησαν σε αυτήν.

Η γέννηση του Caravaggio χρησιμεύει ως υπενθύμιση για να επιστρέψουμε σε αυτή τη σκηνή ξανά και ξανά και μέσα από αυτή να επηρεαστούμε. Να κάνουμε αλλαγές στην καθημερινή μας ζωή, να είμαστε πρόθυμοι να μεταμορφωθούμε ώστε να έρθει ειρήνη στη γη.

klik

Αφήστε μια απάντηση

Η ηλ. διεύθυνση σας δεν δημοσιεύεται.